Пристигането на Франкенщайн Netflix разпали дебат сред кинофилите: дали е... Новата интерпретация на Гилермо дел Торо Достатъчно близка ли е филмовата адаптация на класиката на Мери Шели до оригиналната история? Или си позволява твърде много артистични волности? След фестивалното си представяне с овации на крака във Венеция, С прожекции в различни части на Европа и премиерата му в кината (малко) и стрийминг, сега можем да добием по-добра представа.
Какво казват критиците?
Като цяло, приемането е положително. Той аплодира постановката, дизайна на създанията и подхода към историята.Специализирани медии, като например Репортер на Холивуд Разказът е за амбициозен мащаб и уникална красота, докато "Гардиън" Това подчертава мелодраматичния му дух и мощния му готически романтизъм. От Облечи акцентът му е подчертан способност да се премести от чудовищното, много разпознаваем отличителен белег на режисьора. The TelegraphОт своя страна, той се фокусира върху уязвимостта на чудовището на Джейкъб Елорди, интерпретация, която много критици считат за център на филма.
В испанската преса тонът също е благоприятен. Рамки възхвалява Дел Торо като завършен автор, способен да създава свои собствени вселени, за да говори за човечеството, и Страната подчертава състрадателният поглед към съществото и тези, които живеят на периферията.
Отвъд заглавията, общото впечатление е положително. Рейтингът му на одобрение в Rotten Tomatoes се движи около [липсващ процент]. 85% и в Metacritic е около 78/100, докато в Letterboxd е средно приблизително 3,9 от 5. Империя Той цени готическата си сила и изисканото си художествено творчество, и IndieWire Той посочва, че макар това да не е най-„необичайното“ предложение на режисьора, Поддържа жива същността на винтидж филмите за чудовища с платежоспособност.
Световно кино тя го описва с 3,5 от 5 звездиДизайнът на продукцията на филма и разделянето на повествованието на две перспективи – Виктор и съществото – са подчертани като решения, които освежават интерпретацията на мита. Сред публиката реакциите в социалните медии и форумите показват ентусиазъм за изпълнението на Елорди и цялостната естетика, с някои малки резерви относно... буквалността на някои диалози.
Действия под щателен контрол
Джейкъб Елорди е широко хвален за трансформиращата си работа: неговият герой съчетава внушителна физика с голяма емоционална крехкост. Критиците са съгласни, че актьорът носи... мощна, сдържана тъгаУсилията, положени зад външния вид на героя, не са малък детайл: процесът на гримиране, поет от постоянния сътрудник на Дел Торо Майк Хил, продължи до... десет часа на ден.
Оскар Айзък, от своя страна, въплъщава брилянтния Виктор Франкенщайн, все по-обсебен от идеята да победи смъртта. Много медии описват изпълнението му като граничещо с гениалност и лудост, очертавайки творец, хванат в капан в собствената си амбицияМиа Гот осигурява емоционалния контрапункт като Елизабет, а фантастичният Кристоф Валц добавя морална неяснота като покровител със собствен дневен ред. Според Краен срок, Работата на актьорския състав е толкова солидна, че Не е изключена бъдеща промяна към „Булката на Франкенщайн“ ако историята продължи.
Един детайл от продукцията, който привлече вниманието: Елорди не беше първият избор за ролята. Напускането на Андрю Гарфийлд в последните етапи преди снимките накара екипа да преосмисли героя, нещо, което екипът превърна във възможност, преобразявайки го. присъствието и езикът на тялото на чудовището докато не намери текущия си тон.
Режисура, естетика и въздействаща история
Филмът очевидно се вписва в традицията на режисьора: готическа драмапоетичната чувствителност и чудовищата като огледало на човечествотоОператорската работа на датския фотограф Дан Лаустсен и художествената режисура – с имена като Бранд Гордън и Селестрия Кимин в екипа – са получили многократни похвали за визуалното си богатство. Музиката на Александър Деспла подсилва трагичната атмосфера на историята.
Визуално, няколко рецензии подчертават прецизното майсторство на грима и дизайна на продукцията, област, в която критиците са единодушни относно „високо ниво на технически постижения“. Снимките в Торонто и Шотландия допринасят за... Готическа архитектура и меланхолична атмосфера които Дел Торо използва, за да превърне всеки сценарий в настроение.
Що се отнася до самата история, режисьорът избира разказ, който редува гледни точки и времеви периоди. След пролог филмът е разделен на глави – с „Част 1. Виктор“ и „Част 2. Съществото“ – които продължават изграждане на връзката баща-син между създателя и творението. Творението Ражда се преди зрителя с детско любопитство и болка на възрастен, докато Франкенщайн разглежда моралните последици от превишаването на границите на природата.
Филмът преразглежда основните теми на романа: отговорността на създателя, самотата, социалното отхвърляне и въпросът, който е в основата на класиката: какво ни прави хораЗапознатите с филмографията на режисьора ще разпознаят щрихи, напомнящи за известни заглавия като Лабиринтът на Пана o Формата на водатакъдето чудовищното осветява това, което обществото предпочита да крие. Вероятно нямаше по-добър режисьор за тази въздействаща история.
Лос но от критика
Разбира се, не всичко е похвала. Някои рецензии посочват, че сценарият може да бъде твърде откровен (и дори неприятен за по-чувствителните зрители) в определени идеи, с моменти, в които се отклонява от темата. финесНякои обвиняват филма, че разчита на препратки, вече проучени от самия Дел Торо, докато други се фокусират върху използването на цифрови ефекти в специфични кадри – често се споменават вълци – което противоречи на занаятчийското призвание на ансамбъла.
Премиерата му също предизвика дебат: след ограничено разпространение в кината, премиерата на Netflix отново разпали дискусията. дискусията за преживяването в киното, особено в продукция с грандиозни декори и 149 дреболии който мнозина биха искали да видят на големия екран. Въпреки това, достъпът до стрийминг засили разговора и постави заглавието сред за какво най-много се говореше в обществотокоето все още е добра новина.
Припомнете си, че филмът имаше световна премиера във Венеция с... Овациите продължиха повече от десет минути. Впоследствие е прожектиран на фестивали като Торонто, Сан Себастиан, Лондон и Ситжес, където затвърди статута си на важно събитие на сезона. В Испания прожекциите му в киносалоните бяха много ограничени в края на октомври, преди да се появи в Netflix. на 7 ноември миналата година.
А ти, видя ли го вече?
